文 | 三二 （转载请注明出处）。也可以将预期理解为蓄力动作，任何动作的产生都需要力量，有蓄力的动作力度会显得更强。 任何动画都可以应用预期原则。小球动画案例以小球动画为例，小球1在高处是正常的圆形，在下落的过程中受力拉长6，因此观众知道这个球的材质柔软而且伸缩性好，当球落到地面7就会被重力压扁，小球弹起8则被地面的反作用力再次拉长，力量用尽到达13恢复为正常的圆形。 手抓杯子案例在这个4帧的抓杯子动画中，动作起始帧1。动作预期帧2角色举起手，有这一帧观众就会知道角色接下来可能会拿什么东西，就有了预期和提示的作用。 角色附身向前张开手指3，张开手指，动作会更有力度。角色抓住杯子4。 行走案例从站立姿势直接过渡到行走，会比较突兀，因此行走动作也需要预期帧。红色箭头所指为预期帧，从站立状态过渡到行走，预期帧必不可少。 有了预期帧，观众就知道角色要开始做跟脚有关到动作了，可以是行走，也可以是踢腿等等。完。

作者：Nick N编译 | 三二 （转载请注明出处）。第一篇是关于迪斯尼动画原则预期，通过丰富的例子来展示原则的应用。 1、没有预期动画没有预期，观众不知道接下来会发生什么，动作会显得很突兀，同时锤子看起来轻得离谱。2、拉伸预期当角色准备攻击时，身体拉伸以暗示锥子的重量。 当角色身体拉伸时，观众就会产生预期，知道角色接下来要攻击。3、蓄力预期除了角色拉伸，还增加了蓄力（在将锤子举起来之前，先向下运动），锤子的重量感增强，攻击更有力度。 4、通过颜色或动画增强预期改变锤子的颜色，增加充能小动画，吸引观众注意，增强预期。更多例子没有预期下吃东西，角色吹了吹食物，突然就吃下去了。 观众会？？ ？有预期的吃东西，角色吹了吹食物，然后仰头张大嘴巴，吃下去。…

作者：Nick N编译 | 三二 （转载请注明出处）。直线特效角色使用武器攻击时会产生运动轨迹线，武器特效应当和运动轨迹保持一致。 比如挥动武器时是抛物线型的曲线轨迹特效，画成直线就会很奇怪。曲线特效符合武器运动轨迹的曲线特效。 折线特效如果一定要使用直线也不是不可以，你可以试试折线特效。渐变消失在正确画出运动轨迹的基础上，加上特效形状渐变消失的动画。 完。

文 | 三二 （转载请注明出处）。1、这个场景的目的是什么？ 2、角色在场景中怎样演出？3、角色的情绪如何？ 4、之前发生了什么？接下来会发生什么？ 举例：有一个小个子，但是他想摘到树上的苹果，他必须集中注意力，然后高高跳起才有可能成功。设计角色使用简单的几何形来塑造角色，注意角色的个字不能太高。 动作草图使用几何形角色来画出动作草图。首先画出站立帧，然后画出蓄力帧，跳起帧，然后是落地帧。 接下来补充中间的过渡帧。草图不需要很精确，主要关注角色的动态线，探索可能性。 可以在Aseprite中播放查看草图动画的效果。完。

作者：Nick N编译 | 三二 （转载请注明出处）。先看看案例：打击感缺乏没有考虑打击感的攻击动画，不管有没有打倒多人或东西，都没有变化。 打击感强烈打击感强烈的动画，需要攻击方和挨打方双方配合才能实现。那么如何做出打击感呢？ 如何做出打击感？很简单，可以通过以下3种方式增强像素画动作游戏的打击感👊1、延迟帧攻击发出以后，延迟几帧，使攻击更有力度。 2、摇晃被击中的物体对被击中的角色/物体进行轻微摇晃（体现在挨打动画中）。偶尔也可以对正在攻击的角色进行轻微摇晃。 3、攻击特效设计不同种类的攻击特效，匹配角色不同的攻击动画。完。

文 | 三二 （转载请注明出处）。姿势也和动画关键帧紧密相关，合理有感染力的姿势（关键帧）意味着更高品质的动画。 那么如何设计出合理的角色姿势呢？1、姿势小人草图依靠身体和肢体语言表现角色个性，而不是依赖五官和表情。 2、从动态线开始画出角色草图OK以后，放大到正常尺寸。从动态线开始画出角色。 画的时候需要注意，角色的剪影也应该很容易被观众看明白角色在做什么动作。4、更多元素使用更多元素，比如头发，表情，手势，服装来增强角色姿势。 完。

作者：Nick N编译 | 三二 （转载请注明出处）。使用拉伸来表现角色快速移动使用迪士尼动画原则挤压和拉伸中的拉伸，就可以方便的表现角色快速移动。 具体用法就是通过拉伸物体来代替补间的中间帧。具体示例如下。 错误方法：减少帧数动画新手大多数会选择减少帧数来实现角色快速移动。也就是原本匀速从A点到B点需要6帧，快速移动的话从A点到B点减少到3帧，减帧可以实现角色的快速移动，但是缺点是会出现闪烁，观众或玩家会解读成瞬移。 正确方法：拉伸角色正确的方法是使用残影特效，或者拉伸角色。通过拉伸，观众或玩家就可以看到从A点到B点角色或物体运动的轨迹，这样就规避了减少帧数导致的瞬移现象。 残影更适合游戏主角，拉伸则比较适合单一运动的物体，比如飞行道具、陷阱等等另外挤压和拉伸也可以给无生命的物体增加活力，但是对于质量很重的物体（铁、金属等密度大的物体）挤压和拉伸的幅度不要太大哦。完。

作者：Nick N编译 | 三二 （转载请注明出处）。夸张在攻击帧，我们可以使放大物体进行适度的夸张，使攻击动作更加清晰和明显。 比如在下面角色的踢腿动画中，放大了攻击帧中的腿。如果没有使用夸张，则踢腿动作不太容易被玩家察觉。 Overshoot原则overshoot，不知道怎么翻译。它的意思是当攻击帧发出时，不应该马上收回，而应该回退或停留1-2帧。 比较简单的可以将overshoot理解为攻击惯性，即攻击发出后，由于惯性的原因会回退1-2帧。通常来说惯性越大，速度越快力度越大；反之惯性越小，速度越慢力度越小。 为了表现攻击的力度，overshoot原则很有必要使用。比如下面的角色勾拳攻击，使用了夸张（放大攻击帧的拳头），使用了overshoot，攻击帧到达最高点后继续回退了1-2帧。 如果没有使用夸张，也没有使用overshoot，则勾拳攻击很难被注意到，同时缺乏力度。完。

文 | 三二 （转载请注明出处）。早期的迪士尼动画都是动画师手绘而成，每位动画师都有自己的绘画风格，通过多视图模板可以保证所有动画师绘制的都是同一个角色。 像素画游戏通常由1人或多人（小于5人）完成，如果原画师设定角色，然后由像素画美术完成动画，就需要角色多视图模板作为规范，这样就可以保证角色动画每一帧都与设定保持一致。角色多视图模板怎么画？ 1、保持立体思维角色多视图模板应该包括角色正面，背面，侧面，3/4侧面，一共4个视图。这些视图有助于动画师理解角色的构造和比例。 同时画出这些视图意味着角色可以360转动，将角色分解成球体、圆柱体等最简单等几何形体，可以大大降低设计和绘画难度。画好这样的基础形体角色之后，再逐步添加细节；在制作角色动画的时候也可以使用这种方法，可以大大减少反复修改的时间（没有细节修改很方便，关注整体感觉动作更细腻）。 Tips：头部始终在躯干的前部。2、头部细节比例眼睛在眼线的上方，鼻子在眼线的下方。 具体五官比例可以参考传统绘画的三庭五眼。中国的传统审美观念对人的面部美特别重视，三庭五眼是古代画家根据成年人的面部五官位置和比例归纳出来的一种人物面部的普遍规律，它阐明人体面部正面观的纵向和横向的比例关系。 三庭是指将人面部正面横向分为三个等分，即从发际至眉线为一庭、眉线至鼻底为一庭、鼻底至颏底线为一庭。五眼是指将面部正面纵向分为五等分，以一个眼长为一等分，即两眼之间距离为一个眼的距离，从外眼角垂线至外耳孔垂线之间为一个眼的距离，整个面部正面纵向分为五个眼之距离。…

作者：Nick N编译 | 三二 （转载请注明出处）。方法1：倾斜角色身体第一种方法是倾斜角色身体。 正常跑的时候角色身体和地面是90度夹角。要制造出快速奔跑的感觉，可以将身体向前倾斜。 这样在视觉上就会给观众一种角色跑很快的感觉。方法2：减少帧数第二种方法是减少动画的帧数，上面的奔跑动画一共14帧，每帧50毫秒。 减少迈腿腾空关键帧之间的的中间帧，就会产生极速奔跑的感觉。Tips：配合第一种方法使用效果更佳。 下面是10帧的效果。第二种方法也适用于给普通的奔跑加速，前提是普通奔跑帧足够多，对于目前的像素画游戏行走和奔跑动画建议不低于6帧。 下面是10帧效果。完。