网友问答：像素画弓箭手射击动画怎么做？虽然很多人并没有射过箭，但是应该都在电视或动画片、或者游戏里看过射箭。 遇到一个不会画的动画，首先是自己来空手比划一下。左手假装拿着弓，右手假装拿着箭，然后拉弓射箭。 找到感觉了吗？还有一个办法是当你第一眼看到或想到射箭这个词，脑海里最先蹦出来的图像是什么？ 小编想到的是怪物猎人里面的弓弩手。基本射击动画可以分解为：拿箭举弓；搭箭拉弓；弓拉满；松手射出；回到初始动作。 在此基础上还可以增加很多花样。比如角色射箭的姿势，拉弓蓄力，增加特效等等。 参考素材如果还是没有感觉，就可以继续找更多的参考素材。回想一下玩过的游戏。 我想到了DNF，会有图吗？搜索了一下，真的有。 这是一个DNF粉丝自制的弓箭手射击动画。我又想到了三国志里面的黄忠，这个在马上的连射就很有意思。 更多像素画射击参考基本的射箭已经有了，接下来就尽可能多的收集，看看不同的风格是怎么表现射箭的。像素画小尺寸角色弓箭手全套动作，可以开发一个小游戏了。 蓄力射箭。极简像素画射箭。…

像素画形状画法进阶：不同颜色形状堆叠本文共1201个字，阅读大约需要3分钟。本文首发于教你画像素画。 题图：Mermaid摘要：像素画形状画法进阶：形状的堆叠关键词：像素画，形状，高级像素画的基本单位是有颜色的方块像素，像素画家通过手工放置不同颜色的方块来获得有意义的画面。由于像素画本身的特点，导致像素画没有隐藏的笔刷和微妙的渐变颜色，任何人都可以看清楚像素画里面的每一个像素方块的位置和颜色。 像素画形状画法对于新手来说，只要有耐心和时间，就可以100%临摹出像素画大师们的作品。因此对于像素画来说，重要的是创意和想法，而不是像素画技巧。 新手像素画入门第一步，就是学会像画家一样简化对象为常见的几何形状，然后再准确的画准形状和颜色。做到这一步就可以达到任天堂NES游戏的水平，比如下面这个NES版超级马里奥，完全由平涂的像素方块组成。 这个马里奥只有3个颜色：黄色，红色，深绿色。明暗：不同颜色形状堆叠任天堂NES下一代机种是SFC超级任天堂，16位游戏主机支持的颜色数量远超NES。 像素画终于可以使用明暗画法来表现游戏角色了。下图中的SFC版马里奥，蓝色背带裤就有4个颜色：白色，浅蓝，中蓝，深蓝，可以看到每一个颜色都有属于自己的形状。 因此对于有明暗的像素画，其所包含的形状就会远远大于平涂的像素画，难度也大大提高。NES版的马里奥只需要画10几个形状，SFC版的马里奥则需要画几十个形状，而且形状更小。 分层1、固有色为了简化，我们可以把明暗分解，一般为为1层：固有色（物体本身具有的颜色，比如香蕉的黄色，苹果的红色，橘子的橙色等），亮部，暗部，通过层层堆叠的方式来画，这样就会简单很多。以SFC版马里奥的背带裤为例。 蓝色背带裤，固有色为蓝色，这个蓝色不能太亮也不能太暗。用Aseprite打开图片，使用吸管工具，选中背带裤中的中蓝，可以在左下颜色选择窗口中看到当前颜色的位置。 接近取色窗口中心区域的颜色是中间色，适合作为固有色。分层2、亮部第2层颜色画亮部，明暗受光源位置和物体的结构影响，马里奥的背带裤是穿在身体上的，身体可以简化为椭球体，椭球体的亮部区域是一个椭圆形（参考球体的明暗规律，球体的亮部区域是一个椭圆形）。…

摘要：网友问答：像素画入门了怎么继续提高水平？ 关键词：像素画，入门，提高题图：skittle 像素画临摹和入门很简单像素画入门是比较简单的，因为像素画临摹没有难度。 其他像素画家画好的像素画，放大以后，我们可以一目了然的看到像素方块的位置和颜色，然后只要有耐心，尺寸再大的像素画任何人都可以100%画出来。那么像素画入门以后，怎么继续提高水平？ 请参考以下几个建议。1、补充绘画相关知识很多喜爱像素画的朋友不一定都具有传统绘画的技能，因此在像素画入门以后，需要留出一些时间来补一补传统绘画的相关知识。 传统画画的5项基本技能和知识如下：1、对轮廓线的感知；2、对空间（画画中称为负形）的感知；3、对相互关系的感知（就是透视和比例）；4、对光线和阴影的感知（就是明暗画法）；5、对整体对感知（就是物体的客观状态）；这些知识都可以反过来促进和提高你的像素画水平。 2、特定主题知识除了这些最基础的画画知识和技巧，还有特定主题的知识。比如画人，人体的比例，骨骼结构，肌肉走势，头部五官的位置和比例，手臂和腿可活动关节旋转的范围等等，历代画家 总结出来的特定主题的知识和技巧，在你要画相关题材的时候，都可以尝试去寻找和了解。几乎自然界每一种主题：人、动物、场景、道具、植物、幻想…都有无数的画家画了一辈子，这些特定主题的画家作品也是非常好的资料。 3、像素画储备当你像素画入门以后，除了补充传统绘画的知识，反向促进以外，还需要大量的像素画储备。看更多的像素画作品，提高自己的眼界，为提高水平先打下基础。 这也是没有互联网之前的历代画家，走万里路“搜遍奇峰打草稿”的由来。像素画是数码插画，我们只要通过网络，多多浏览和搜集全世界各地像素画家的作品，就可以不断提高自己对像素画的审美和眼界，以此提高自己的像素画水平。…

摘要：像素画练习步骤示范：宠物小精灵卡比兽 关键词：像素画，练习，步骤，宠物小精灵 本文共807个字，阅读大约需要2分钟。也许你已经尝试自己画过像素画，涂色也算哦。 一般来说画的越多，大脑就会对这种媒介（像素画的媒介就是像素，铅笔画的媒介就是铅笔）越熟悉。越熟悉就越了解，就越容易画好。 新手入门之后的一个非常好的提高练习，就是画固定尺寸的像素画（将任何你喜欢的图或者形象转化为该尺寸的像素画）。比如32X32像素，就是一个非常好的尺寸，大小适中，难度适中，可表现的画面可以非常丰富。 1、先观察，简化和概括形状观察卡比兽，头部可以简化为椭球，肩膀部分也是。抓住这两个大形状就可以画好卡比兽了。 在此基础上再去画耳朵这样的细节，就不会出错啦。当你要画的对象有多个形状时，形状和形状之间的大小、比例、位置关系就非常重要。 画家在画画的时候，做的最多的除了观察就是比较了（比较形状和形状之间的大小、比例、位置关系）。2、准备上色有了基础形状就可以上色了。 可以直接使用吸管工具吸取颜色，当然你也可以自己选择颜色，练习自己的观察颜色和调色能力。到这一步你也许觉得形状并不是很准确，没关系，我们随时可以调整。 可以确定的是，我们所画的整体形状OK。继续填色，画出五官，简单的修改一下脸部。…

摘要：像素画高级教程：像素画转画练习 关键词：像素画，高级教程，转画， 练习像素画入门很快，如果有画画基础也可以很快跨越枯燥的新手期。如何继续提高？ 除了前面介绍的360度旋转练习，还有今天这个转画练习。什么是转画？ “人们很容易忘记工具的基本原理。当我第一次来到Apple公司时，我仍然在纸上工作。 我拿到一些方格纸，在正方形中填充图像并将它们传输到计算机屏幕上。“苹果UI设计师Susan。 早期的苹果电脑ICON是设计师在纸上手绘，然后传输到电脑上，这种设计就不需要转画，因为它本身就是像素画。一段时间之后，用于游戏开发的CPU性能大大提高，但是又不足以支持太多的颜色。 这个时候就需要转画为像素画了。很多街机的游戏角色和场景，都是美术事先画在纸上，然后再在电脑中转画为像素画。 简化版转画像街机游戏那样的转画，门槛就比较高了，它需要像素画家具备较高的绘画水平。而本文介绍的简化版转画则不需要，因为我们只需要画像素画，而不需要去画设定和插画。 具体看下面的示例1、将大尺寸转画为小尺寸将大尺寸像素画转画为小尺寸。这样难度比较小，同时也可以学习到优秀像素画家的画法和设计思路。…

摘要：像素画新手教程：Aseprite像素画转换教程 关键词：像素画，新手教程，Aseprite，像素画转换，教程 本文共961个字，阅读大约需要3分钟。虽然类似的教程我写过很多，但是呢实际效果并没有想象的那么好。 对我来说很简单的事情，可能对于新手来说确是千难万难。因为每个人实际情况不同，文字教程也不可能写全所有可能出现的问题。 因此我觉得老师和学生其实是互相成全，共同进步。学像素画最快的方法是什么？ 学像素画最快的方法就是你把学会的东西写成教程或者录成视频，回馈给像素画社区，帮助比你更新手的人。这样你学像素画的效率就会突飞猛进。 Aseprite像素画转换使用Aseprite就可以实现像素画转换，新手可以在几分钟之内就学会。这次我从像素画简化的特点来演示像素画转换的方法和步骤，帮助大家更快的入门像素画以及掌握像素画这种绘画语言。 示范图我挑选了难度比较大的小猫。1、尺寸缩小像素画第一步简化是尺寸缩小。 打开Aseprite调整Sprite Size，宽度Width修改为48像素。（我试过更小的32，看不清猫的五官，所以需要放大到48）缩小后的效果如下。…

从2002年开始我通过网上找到的像素画教程学习像素画,一眨眼就是24年. 像素画陪伴我度过了美好的时光, 还有职业生涯. 虽然现在我的主要工作已经不是画像素画,但是我仍然关注像素画,热爱像素画. 从2002年起到现在,我对像素画的痛点依然存在,网上的像素画教程很难找到,所以我开启了这个项目 希望可以让优秀的像素画教程更容易被爱好者发现. catpixelart.com 这个网站完全免费,会不定期更新新教程,所有人工审核的教程不带auto标签🏷️ Enjoy~

首先像素画是可以被印刷的。和其他平面设计印前工作是类似的。 你需要将RGB色彩模式转换到CMYK，如果你是Windows操作系统需要进行校色。还有在打印或印刷前，跟印厂的人沟通，明确要求保留像素的硬边效果即可。 其次像素画只可以放大，不可以缩小。放大的方法就是：使用Photoshop放大。 像素画不论放大缩小还是旋转，图像插值请选择邻近。你可以在编辑>>首选项>>设置 也可以Ctrl+T 自由变换的时候设置。 仅支持CS4以上版本。 然后按100%的倍率就可以无损放大 比如你画了一张200×200像素的建筑物像素画，想把它打印成海报，海报的尺寸是1Mx1M。 有两种操作步骤：…

原文： http://www.petesqbsite.com/sections/tutorials/tuts/tsugumo/chapter1.htm翻译：imick恩，让我们从草地图块开始……通常这是像素新手第一次尝试制作地图元素时选择的主题，因为如果你想要制作一个RPG游戏，而这个游戏发生在某个“世界”里，那么你必然逃不过绘制草地图块。 这对于学习地图图块（tile）来说是一个很好的热身练习，好，让我们开始吧。让我们来看看各种不同的草地图素绘制方法。 如果你玩过很多游戏，应该不会对下图感到陌生： 虽然还有更多的制作方法，但上面展示的是比较流行的图块制作方法。有一点要声明的是我从来不会只用一个单一的草地图块来拼一片草地，听起来是很好笑，但是很多人却这么做，他们认为草地是绿色的，所以很自然一块绿色的草地图块可以代表一片草地。 咳咳……事实上这样是错的。上面前两行图片就存在这个问题。 它们基本上是大块的绿色，还有一些杂点在里头。如果玩家在玩游戏的时候游戏环境里只有这个图块是绿色的，而且周围的树木可以帮助玩家联想到这是一个树林或森林的环境，那么这绿色肯定是代表草地的……但如果它们看起来却更像其他的东西：例如一块绿颜色的金属块上面有几个凹痕， 一块绿色的有色玻璃，又或者一块长了青苔的大石头，等等……它们共同的特点就是太平了，用这种图块拼起来的草地显得很单调。 你想象一下现实中的草地是什么样子？应该像无数把小刀以各种不同角度倒插在地上，而且如果不被践踏或被人工修整的话，应该看起来很乱。 既然如此，我们实在没有理由制作一片这么平整的草地。接下来让我们分析一下比较“复杂”的草地图块—那些看起来有无数个杂点的图块。…

原文： http://www.petesqbsite.com/sections/tutorials/tuts/tsugumo/chapter3.htm翻译：pixel32是的，用渐变工具表现物品质感是错误的选择。有人也许会在心里说：“什么？ 这太愚蠢了，那你用什么方法表现？渐变工具是最棒的，伙计！ ”好的，我赞同你的部分观点……渐变工具用起来很方便……不幸的是很多人不知道如何正确使用渐变工具。这会导致什么结果？ 好的，一般你会看到人们这样做： 现在来看看这个图……这真的像一座山吗?这更像是某人用来做标记一张褐色纸.。 主要问题在于：人们认为所有物体的质感都可以使用渐变工具来表现。水管，山，砖块，等等……在房间里环顾一下四周……有多少东西拥有这样规则的渐变？ 房间的墙上大概会有刮痕和污渍，木制的椅子也许有一点掉漆，或者有些小缺口。一般的只有金属制品和崭新的物品才适合用渐变工具来表现。 如果游戏背景设定在未来，那全是机器人和金属制品，你就可以大量的使用渐变工具表现金属质感。但别忘记了，这样的作品是很难打动人的。 马上我会展示一些渐变工具VS…