有朋友希望再讲一讲光和明暗，颜色。那我就再罗嗦罗嗦，哈哈。
有了光，人类才看到东西，没有光就是一片黑暗。有光就有暗，有调子（就是由于反射光的强弱不同形成的各种灰色）。
还有光是颜色产生的根源，没有光就没有颜色。太阳光通过三棱镜可以分解成7种颜色，彩虹就是这样来的（光经过大气中的细小水滴折射）。
红色的衣服吸收了除了红色可见光以外的其他可见光，反射红色光到人类眼睛里，所以是红色的衣服。白色呢？
白色的东西反射几乎所有的可见光，所以是白色。黑色则相反，黑色的东西可以吸收几乎所有的可见光，所以是黑色的。
因为没有可见光反射到眼睛里。另外人眼可以通过光影的变化识别出物体不同的质感。
这是因为质地不同的东西反射光的能力也不同。金属类物品反射光的能力特别强，所以你看黄金呀宝石呀都是金光闪闪的。
总结一下吧：
1、没有光就只有黑暗。2、有光才有三维空间。
3、有光才有色彩。4、有光才有质感。
再看下面这个图，黑色的泥巴怪是轮廓图，你可以把它当作没光的一维图。下面3个则是加上光源后的图，光分别从上方，左上方，下前方照射到泥巴怪身上。
3个黄色箭头分别代表光照射过来的方向。在画完线稿或者剪影稿之后，在上色前需要先确定光源。
通常光源会选择上方，因为人类世界最大的光源是太阳，太阳就在我们头顶。对来自顶部的光源人类是最熟悉的，而左上或右上的光源则是最好表现立体感的。
其他角度的光源除非有特别需要，一般较少采用。
3D软件使用材质球代表材质。
像素也可以哦。下面这个图片是一个像素材质绘画教程。
相信一眼就能看明白了吧！第一步确定光源，左上；
第二步画出形状或纹理；
第三步深入刻画细节（其实就是画出细节的明暗变化，比如单个砖块的明暗，单个褶皱的明暗，单个树皮的明暗）；
第四步追加细节；
最后一步继续追加细节调整细节的明暗。
当然以上这些对于初学者还是有点难度。对新手来说只要记住以下几点，就可以画出比较可信的东西了。
第一：确定光源位置；
第二：从光源发射光线，被物体挡住的弹开；没有被光射到的就是暗部。第三：光被挡住的后面有投影。
（这一步需要了解物体的结构，画的时候有实物是最好的了。可以摸一模，也可以变换光源，直接看到变化。
记得我学画的时候，石膏头骨是必须拥有的啊。）
说了这么多，请分析下这个头像的光源的位置吧。
然后你看看这位作者是如何表现人类头部五官还有骨骼凸起的。答案往下拉：
红色是光照射过来的角度。
蓝色线是亮部和暗部的交接线。绿色是投影。
人脸上凸起的那些部分都会有投影。画面中最亮的颜色加在高光也就是光直射也是最凸起的地方，比如额角，笔头，嘴唇的边，下巴的凸起等。
调子可以简单的理解为从亮到暗的渐变过渡。可以说这个作者对头骨非常了解，画面中每一个像素点都是有意义的。
最后谈一下颜色。前面提过每一个东西吸收可见光的能力不同，所以颜色也不同。
这个颜色就叫做固有色。比如草和叶子就是绿色的，如果黄了或者红了就不是正常的了，一般植物有病或者到了秋天才会那样。
再比如天空是蓝色，那是因为天空反射了大海的颜色。如果天是灰色的，那么不是因为快下雨了就是有大气污染才会变灰！
光照射物体之后会产生有颜色的调子。一般处理的手法就是改变固有色的明度，亮部的亮一些，暗部的暗一些。
但是有时候这样的效果并不好。更好的处理手法是暗部的颜色从色环往上走，或者往补色走。
比如黄色的暗部可以往红色靠，用橘色；或者往补色靠，用紫色。看下面的图，配色好了妹子才会笑！
实际生活中人类看到的颜色饱和度都不会太高，看到最多的是中性色。比如下面左边这个角色代表亮部和暗部的颜色饱和度太接近了，以至于眼睛看了非常不舒服。
右边的就好多了！如果你对使用颜色没有太多经验，那么请相信自己或其他人的眼睛，当你长时间盯着你设计的角色，问问自己眼睛舒服吗？
如果回答是否，那么请修改你的配色。
另外还要避免的是缺乏明度对比。
下面第一个图就太灰了，该亮的不亮，该暗的不暗！身体的部件都变成无法识别的一团，这肯定是不行的。
第二个稍微好一点。但是最佳处理还是用不同颜色来区分比较好。
如果一定要用同色系，那么一定处理好提高明度对比度。
